#谈谈你看过的“杀猪盘”电视剧#

《护心》的热度不低，原作者九鹭非香也参与到本剧的编剧中。但我们还是看到有些伙伴在14集之后说出了自己的不满。说白晓生这个角色，原著里面没有，如果要是他强插入男女主的感情之中又显得有些俗，再加上九鹭非香(原书作者)之前改编《招摇》就不是很令人满意，所以也有人认为九鹭非香还是回去只写小说就好。

(资料图片)

而《长月烬明》在完结之后，被嘲笑烂尾，之间又被说逻辑不通，等正式播完之后，编剧下场解释了，跟大家讲她的创作动机，素材来源，创作灵感，心路历程，得到了很多观众的支持。但也有人觉得《长月烬明》真的烂到要编剧也下场厮杀了吗?观众难道自己没有判断能力了吗?

这背后的确有很多观众或者键盘侠们不为人知的故事，也许《长月烬明》的编剧的确是感到了被人误解，不被理解，想站出来为这个团队说说话，这也是她的一种自我保护。但其实，拼命地解释，要向谁证明什么，可能也许也是一种不自信的表现?

所以，大概中国的编剧真的很苦，自主权又低，那又是为何?

快快快!

众所周知，现在已经很少有投资方会花钱来给编剧，等着他们去考察去调查，去体验生活，从而再创作了。大多数的人选择的是工业化制作剧集，这样制作出来的剧集，用时时间短，一年能来好几部。这也就是我们现在看个甜宠剧集都感觉吃了工业糖精的感觉。#电视剧#

快快快的结果就是没有什么创新，不需要创新的编剧们，总是在重复着老套路。比如，很多电视剧的情节都是老套路，男女主角之间的感情发展总是充满了俗套和陈词滥调。

而《我的前半生》中的陈俊生，他的角色形象刻画得非常成功，是一个典型的“反套路”人物。他不是传统意义上的“高富帅”，而是一个有点丑、身上有不少问题的中年男子。而他也犯了一个中年人可能会犯的错误，再加上之前没有人对“前夫”这个角色描述过多，所以当时的雷佳音也被观众称为“前夫哥”，塑造了一个成功的荧屏角色。

快快快的第二个结果就是不够真实，缺乏可信度。

很多编剧也都是初入行业的学生，他们看到的只是人生的一部分，也没有太多的社会实践经验。所以我们看到，一个刚刚毕业的北漂实习生一个人住着一个大公寓，还可以在浴缸里面洗澡。《后浪》里面，女主角去送餐，一言不合，就把饮料泼在了客户的头上。当天剧情一出，就有很多人说这是完全不可能的，然后编剧大大也立马下场说这就是真实的剧情啦。

反观《都挺好》中的苏大强，让人又爱又恨，首先的首先还是他是一个非常真实的人物形象。他的行为和言语都充满了现实生活的痕迹，让观众们容易引起共鸣。

实践经验是创作的基础，只有深入了解现实生活，才能创作出真实可信的好剧本。

快快快的第三个结果是组团的编剧，组团编剧本来是各有各的擅长，也能集思广益。但是《玉面桃花总相逢》有9个编剧，《嫣语赋》有6个，《镜双城》有16个!编剧数量越多，剧本成的越快，可是也塑造出了前后割裂的角色，剧情上的逻辑不通，衔接不流畅等诸多新的问题。如果剧集火了，那自然是人人出来领功劳，如果剧集挨骂了，那可是人人出来甩锅。

钱钱钱!

电视剧也是讲究投资回报率的，emm，没有人会投资“不被看好”的项目。

魔改这个词，已经在网络上很多年了。而当编剧的重中之重不是“编”而是“改”了，那么她们的限制其实也越来越多。基本上，我们看到的作品都是小说改编的作品了。

小说改编的作品是有保障的，至少会有书迷去买单，投资风险大大降低。而编剧们也不用太深入的思考了，可以甚至只是简单地把故事情节串联起来，缺乏对人物内心世界的深入挖掘。这种缺乏深度思考的现象，导致了影视剧的情节单薄，缺乏内涵。

而且每个人对于一个文学作品的理解是不一样的，影视作品和文学作品也又是不一样的，那么改编能不能保留原著的内涵，保住精神，做到一种再创作的“改编”。又是一个问题了，成功如《庆余年》的编剧王倦，失败如各种其他男频小说的改编……

钱钱钱还使得编剧更没有话语权，在中国，本来编剧的话语权就不多。这比我们的邻国韩国可差远了，韩国有的时候编剧比导演还重要。而在咱们国家，编剧上面还有导演，更甚者还有带编剧进组的演员们。这写一笔，那改一通，更有阴阳剧本的事情发生。

编剧写不出好剧本的原因有很多，有能说的也有说不出的，每个行业都有每个行业的规则和潜规则。

而作为观众的我们，只是希望以后不仅仅是在下场撕剧组演员、互相甩锅，向大家解释自己的心路历程，这样的事情上看见编剧们的身影，我们更希望的是能够在好剧集播出的时候，看到编剧们的努力，他们的思想，和他们共鸣。

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